Nuestra obra de arte siempre ha tenido una historia de fondo desde nuestro primer día imprimiendo diseños en camisetas de cáñamo. Siempre hay contexto, y la historia material (juego de palabras) detrás de nuestros famosos eslóganes y obras de arte es importante, ¡al menos para nosotros! La comedia y la cultura son cosas que a menudo envejecen rápidamente en una sociedad con relaciones sociales en rápida evolución. Sin embargo, más de 23 años después, hemos logrado acumular un montón de diseños que han resistido la prueba del tiempo, bueno, al menos ustedes parecen pensar eso.
Aquí hay seis de los diseños de camisetas más icónicos de THTC, pero, sinceramente, elegirlos es como elegir a tu hijo favorito. Hemos tenido tantos que hemos amado a lo largo de los años que ha sido difícil clasificarlos.
Canta Babilonia
Chant Down Babylon fue el segundo diseño que imprimimos de Mau Mau , el grafitero y muralista radical. Este diseño se ha convertido en sinónimo de THTC, pero también en un emblema de nuestra relación con el artista detrás de él.
Gav conoció a Mau Mau por primera vez a través de amigos en común, Skitz y Rodney P , a principios de la década de 2000. En una visita a las antiguas oficinas de Lowlife Records, a Gav le encantó el arte de los lanzamientos recientes de Rodney: The Future y Big Tings We Inna. Proveniente de la costa norte de Devon, ahora en Bristol, Mau Mau siempre ha sido un artista de graffiti callejero de la vieja escuela. Rompiendo techos, traspasando y haciendo paredes que pocos más podían alcanzar, sus primeros días lo llevaron a los círculos del Rey Robbo, Banksy y otros. Su obra de arte ha aparecido en todo, desde naufragios hasta tablas de surf, vallas publicitarias y murallas de ciudades, en lugares tan remotos como Jamaica, Australia, Egipto y Tailandia.
Su apodo, Mau Mau, fue adoptado después de su paso por Ghana a principios de los noventa. Una visita de tres semanas se convirtió en una estadía de cuatro meses con los rastafaris del templo de las Doce Tribus que no podían pronunciar su nombre. Lo llamaron 'Mau Mau', y el nombre se quedó. Sin embargo, el propio 'Mau Mau' se refiere al pueblo de Kenia que se levantó contra el imperialismo británico a fines de la década de 1950. Si bien la rebelión de Mau Mau fue aplastada brutalmente, fue otro clavo en el ataúd del dominio colonial británico en el continente africano, y un símbolo para otros del espíritu de resistencia.
Hicimos una pequeña tirada de 'Dat's All Folks' de Mau Mau, su pieza de sátira de Disney. 'Chant Down Babylon', que presentaba el motivo del león personal de Mau Mau, fue la segunda pieza que le encargamos. Para aquellos que no están al tanto, es un gran problema cuando un famoso artista de graffiti les presta su iconografía: su propio logotipo que él y su hijo, el infame rapero Joe Burn , se han tatuado. Estamos sinceramente agradecidos por el "préstamo" en curso.
Hazte rico o intenta compartir
Puede parecer injusto que tengamos dos piezas de Mau Mau en nuestro top 5, pero para ser justos, ¡él ha hecho la obra de arte de más de dos tercios de nuestra colección! 'Get Rich or Try Sharing' es uno de nuestros diseños más vendidos de todos los tiempos. Diríamos que este eslogan ha sobrevivido y superado la memoria del álbum de 50 Cent que lleva su nombre: Get Rich or Die Tryin'.
Inicialmente, esta pieza era una bomba de graffiti ilegal, de la que THTC formaba parte. En 2013, Mau Mau se puso en contacto con Gav para hacerle saber que quería hacer una pieza en Londres. Usando la casa de Gav como base, Mau Mau vio la pared vacía en el costado de un antiguo banco HSBC en Camden High Street. Al amparo de la oscuridad, Mau Mau se dedicó a hacer la obra de arte ahora viral, obteniendo acceso a un techo con sus plantillas.
A pesar de completar la mayor parte del trabajo, la policía lo persiguió. Regresó sano y salvo a casa de Gav después de evadir a los rozzers. Poco después decidimos que queríamos hacer unas camisetas con el eslogan. Cambiamos los zorros por un personaje de 'Tiny Tim' más identificable por su clase, y eso fue todo.
A lo largo de los años, nos hemos dado cuenta de que muchas personas no entienden bien el eslogan. 'Hacerse rico' y 'compartir' son mutuamente excluyentes. Es un comentario sobre la naturaleza de nuestra sociedad hiperindividualizada, donde a los niños se les enseña a pensar que está bien explotar el mercado inmobiliario para obtener ganancias; donde se venera la idea de multimillonario; donde la mayoría de las economías son esquemas piramidales. Como hemos dicho en este blog, ganar mucho dinero es casi imposible. Si está pagando a sus trabajadores correctamente, no está tomando atajos y en realidad está siendo una persona moral y ética. La vasta riqueza concentrada en manos de unos pocos es una de las razones por las que nuestro planeta se encuentra en la situación en la que se encuentra.
Aquí hay una canción que lo entiende, de uno de nuestros hermanos. "Hazte rico o intenta compartir" de Joe Publik.
Hierba y guerrero
Impreso en 2004, Herb'n'Warrior es el diseño favorito de Gav y el favorito de varios artistas y la familia THTC. Esta impresión de un solo color fue diseñada por un colaborador de mucho tiempo, Fybe:One y Herse.
Esta comisión se basó en el sueño de Gav: uno de un soldado de la Primera Guerra Mundial trepando por el parapeto bajo el fuego enemigo para plantar una plántula de cáñamo. Las sombras abstractas, el espacio negativo y la simplicidad hacen que este diseño se destaque de muchos de nuestros otros estampados.
A lo largo de los años, esta obra de arte ha sido el telón de fondo de muchos de nuestros volantes y anuncios impresos. También fue el diseño del encabezado de nuestro primer sitio web. También ha sido la camiseta elegida por muchos artistas de rap, incluido nuestro difunto amigo, Metropolis, también conocido como Ebow Graham, Method Man y muchos otros.
Soledad
Desolation es uno de nuestros diseños más recientes, entintado por el genio que es Fybe:One. En una excursión a Brighton para visitar al DJ/productor convertido en leyenda del diseño gráfico, Gav y Fybe pasaron un día charlando y esbozando ideas. Gav había querido hacer un diseño sobre el calentamiento global y realmente no sabía adónde quería ir con él. Le pedí a Fybe que comenzara dibujando una tortuga y el diseño evolucionó en el transcurso de unas pocas horas.
En ese momento, Fybe estaba creando una gran cantidad de obras de arte de 'explosión animal', algunas de las cuales, como 'Circus', ya se habían impreso en THTC. La tortuga con el mundo a cuestas, ahogándose en el derroche de nuestros excesos. A primera vista, parece un diseño deprimente, pero como muchas de nuestras impresiones, es una advertencia.
Amén
Este es otro diseño que se convirtió en sinónimo de THTC y que se remonta a nuestras raíces de drum'n'bass. En el pasado, cuando teníamos dinero para gastar en cosas como relaciones públicas, trabajamos con una mujer fantástica: Joe Maclean.
Joe fue gerente de sello en TruPlayaz, el sello discográfico dirigido por Hype, Pascal y Zinc. Como la mayoría de las historias de THTC, todo comenzó después de un viaje a Fabric. Gav había ganado boletos para una noche de TruPlayaz y terminó charlando con Joe, quien estaba a cargo de la competencia. Como suele ser el caso con los encuentros de THTC, Joe resonó con lo que estábamos haciendo, se hizo buenos amigos e hizo un montón de relaciones increíbles de relaciones públicas para nosotros.
Joe vino a nosotros con la idea de la camiseta, algo para el equipo de Junglist. Aparentemente, nos enteramos de que Hype y Pascal también pueden haber contribuido al concepto. Se lo entregamos al colaborador gráfico de TruPlayaz, Owen Tozer, quien trabajó en el diseño.
Es bastante fácil ver por qué este se convirtió en uno de nuestros diseños más populares.
George Bush & Sons - Carniceros familiares
Esta camiseta es lo que nos puso en el mapa. En el apogeo de la guerra de Irak, alrededor de 2003/2004, nuestros dos diseños más populares eran: 'Burn Bush Burn' y 'Smoke Bush Not Afghan'. George W. Bush, siguiendo los pasos asesinos de su padre, nos había llevado a la guerra (por supuesto, con el apoyo tácito del Reino Unido y los aliados europeos). En una noche de drogarse y poner el mundo en orden, el amigo cercano de Gav, Saif, ideó el eslogan: George Bush & Sons, Family Butchers, un juego de palabras con la vieja señalización de la tienda. Gav encontró una fuente apropiadamente antigua, y eso fue todo.
En los días previos a que Facebook y Twitter fueran realmente una cosa, volverse 'viral' era una bestia muy diferente, pero aun así lo logramos. Nuestro diseño se usó en la primera línea de protestas y manifestaciones contra la guerra. La gente comenzó a notar que la gente de la televisión nos vestía, como el comediante Rob Newman, Mark Thomas, e incluso Goldie. Cada vez más personas lograron encontrarnos a nosotros y nuestras camisetas.
Si desea conocer la escala exacta del legado de la familia Bush y Estados Unidos en Irak y en otros lugares, le recomendamos que escuche la primera temporada del asombroso podcast ' Blow Back ' , que está disponible en Spotify .
